La producción cinematográfica nacional se fortalece.

El 12 de octubre se estrena El Don, la nueva película del director venezolano José Ramón Novoa. Creador de las controversiales y exitosas producciones Sicario, Huelepega, Garimpeiros (Oro Diablo) y el actual fenómeno Punto y Raya, dirigido por Elia K. Schneider.
El Don es una historia basada en hechos reales, que narra la vida de Antonio Caicedo, un hombre que desde niño está inconforme con los métodos y estructuras de la sociedad, valiéndose de sus propios medios para alcanzar, sin importar el precio, su objetivo: los beneficios del poder.
Antonio nace en la pobreza de algún pueblo de América Latina, su infancia y la etapa fundacional de su carácter están marcados inevitablemente por el resentimiento, fuerza que impulsa cada instante de su vida. Rompiendo las reglas, Antonio Caicedo llegará a ser El Don.
Dirigida y producida por José Ramón Novoa, Elia K. Schneider y José R. Novoa.


Fuente:
http://www.el-aragueno.com/suplefarandula.htm

Pedioditas de el diario El Universal premiados por la SIP

Rayma Suprani, galardonada con el Gran Premio de la Sociedad Interamericana de Prensa en la categría de Caricatura.

El Jefe de Prensa, Elides Rojas, galardonado con el Gran premio de la Sociedad Interamericana de Prensa (SIP) en la categoría de Opinión.

El jurado argumentó que Rojas, en su columna semanal "Hoy miércoles", "con sátiras critica al Gobierno por la coyuntura del país y su crisis política actual".
Asimismo, justificó el reconocimiento a Rayma señalando que "con gran humor e ironía caricaturiza el acontecer diario y político".

El premio principal se los adjudicó el diario La Nación de Costa Rica y sus periodistas Giannnina Segnini y Ernesto Rivera, que obtuvieron el "Gran Premio SIP a la Libertad de Prensa", por su trabajo de investigación "El Proyecto Finlandia", que destapó uno de los principales casos de corrupción de Costa Rica. El caso supuso el procesamiento de los ex presidentes Rafael Angel Calderón (1990-1994) y Miguel Angel Rodríguez (1998-2002), entre otras figuras públicas.
"No sólo fue un trabajo excepcional informativo, sino que vino a transformar la realidad política de Costa Rica", sostuvo Casey.
Los premios en las otras categorías fueron para José de Córdoba de The Wall Street Journal (Estados Unidos); Eliane Brum, Epoca (Brasil); Leonarda Del Carmen Andino y Mario Roberto Cerna, de El Heraldo (Honduras); Lorena Curia Ravier y Claudia Enríquez de Novedades Quintana Roo (México); diario La Prensa (Panamá); Marcelo Monclaro Fleury, de Zero Hora (Brasil); grupo de reporteros de O Globo (Brasil); Héctor Tobar, Los Angeles Times (EEUU); Tyler Bridges, Frances Robles y Jane Bussey, de The Miami Herald (EEUU); Michael Laughlin, SunSentinel (EEUU); Juan Ponce Valenzuela, de El Comercio (Perú); Juan Esteban Ugarriza Uribe y Ricardo León Ramírez Pérez, de El Colombiano (Colombia).


http://www.eluniversal.com/2005/08/04/til_art_04312C.shtml

El “síndrome” Ángel

REVISTA EME (Diario El Nacional) - Jueves 04 de Agosto de 2005 EME/2

Asunto eme

Desde hace meses corría el rumor por Caracas: Ángel Sánchez le está haciendo el vestido de novia a una celebridad de Hollywood. Él, por supuesto, se negaba a adelantar información.
No sólo por la prudencia trujillana que le caracteriza, sino porque había firmado un contrato que le obligaba a no revelar el nombre de la estrella.
Hasta se especuló que podría ser Cameron Díaz, porque ella una vez asomó la posibilidad de casarse con un traje del venezolano. Ya con la boda consumada, la historia se hizo pública:
Sandra Bullock, la escurridiza actriz de Speedy Time to kill, escogió a Sánchez como el diseñador para esa importante fecha y hasta desea que sea su modisto de cabecera.

Esta oportunidad de proyección mediática para Sánchez no es gratuita. Todo para el andino ha llegado después de hilar una tenacidad que ni Penélope, hasta llegar al grupo topde creadores de trajes de novia. Sin embargo, con Sánchez ocurre el triste “síndrome” del emigrante talentoso: luego de irse a vivir afuera, la prensa local inició agridulces reseñas hacia su trabajo y él sólo visita al país con tímidos desfiles low profiley para vestir a sus más especiales clientas. Un regreso aderezado con el lustre irresistible de los que son tocados por Hollywood, sería de lo más útil para el adormecido mercado de la moda venezolana.

Gustavo Dudamel pondrá a brillar su batuta. en conciertos Prom de la BBC

El venezolano Gustavo Dudamel, de 24 años, se convertirá mañana en uno de los directores de orquesta más jóvenes en debutar en los conciertos Prom de música clásica de la BBC, en Londres.Sólo otros dos músicos, Simon Rattle, hoy al frente de la Filarmónica de Berlín y Daniel Harding, debutaron en este evento a una edad más temprana, a los 21 años.
Dudamel dirigirá mañana a la Sinfónica de Gotemburgo (Suecia), en sustitución del director Neeme Jaervi, que se encuentra indispuesto.En sólo cinco días, el músico venezolano ha tenido que aprenderse la Quinta Sinfonía del finlandés Sibelius, que forma parte de un programa que incluye "Francesca da Rimini", de Tchaikovski, y los "Rückert-Lieder", de Mahler, con la mezzosoprano sueca Anne Sofie von Otter, según destaca hoy el diario "The Guardian".
Los expertos y las compañías discográficas, como la Deutsche Grammophon, con la que acaba de firmar un contrato, consideran que Dudamel será una de las figuras dominantes de la escena musical durante los próximos treinta años, añade el diario británico.
De Venezuela están saliendo músicos de extraordinaria calidad, señala el periódico, que recuerda cómo hace tres años, Simon Rattle contrató al venezolano Edicson Ruiz, de diecisiete años, para la Filarmónica de Berlín.
Rattle ha dirigido además la orquesta de la que Dudamel es titular, la Orquesta Juvenio Nacional Simón Bolívar, y ha calificado el programa de educación musical venezolano como "lo más importante que sucede en el terreno de la música en todo el mundo".
Dudamel ya ha llamado la atención antes en Londres. Así, David Whelton, director ejecutivo de la orquesta Philharmonia, afirma haber visto rara vez a un músico capaz de conectar de forma tan inmediata con los miembros de la orquesta.
Dudamel ganó el año pasado el concurso de dirección de la Sinfónica de Bamberg (Alemania), y Stephen Maddock, responsable de la City of Birmingham Symphony Orchestra, conjunto al que Simon Rattle elevó a la máxima categoría, le ha contratado para un concierto el próximo año.

Fuentes:
http://www.unionradio.com.ve/Noticias/Noticia.aspx?NoticiaId=142449
http://www.bbc.co.uk/radio3/proms2005/pip/h8wa4/

Huáscar Barradas: La flauta de Venezuela

Huáscar Barradas ha paseado su talento por los escenarios más importantes no sólo de Venezuela, sino también de Estados Unidos, Alemania, Francia, Inglaterra, Canadá, España, Suiza, Turquía, Colombia, Italia, Martinica, Aruba y El Salvador; representando a Venezuela en los más importantes festivales.
Con formación académica en el Conservatorio de Música José Luis Paz en Maracaibo, en el Brooklyn Conservatory de New York, donde egresa Cum Laude; en el Juliard School Music, en la Escuela Superior de Música de Frankfurt, además de realizar estudios de Dirección de Orquesta con Vicent La Selva y Karoly Kope, y de Jazz con Shelton Berg y Ron Carter, Barradas se ha convertido en uno de los músicos más completos de Venezuela.
Desde 1993, cuando estaba en Alemania, ha presentado una propuesta contemporánea y urbana de la música venezolana con su agrupación "Huáscar Barradas y Maracaibo", con ventas en más de 30 países. En el año 2001 logra definir el estilo y el sonido con el que siempre soñó, con el CD "Candela", el cual grabó junto a Simón Díaz, Pedro Castillo, Guaco, el Pavo Frank Hernández y Gerry Weil, entre otros.
Ha grabado los discos: "Folk Music" (1993), "Nueva Onda" (1996), "Signos" (1997), "Mundo Nuevo" (1997), "Gracias a la vida" (1998), "Candela" (2001), "Trío acústico venezolano" (2003), "Encuentros" (2004); en los cuales ha compartido con los más laureados artistas nacionales e internacionales.
Su manera de representar las fusiones de la música venezolana con el jazz, regaee, rock, tambor, flamenco y gaita; ha sido aceptada no sólo por el público, sino también por la crítica especializada.

En el marco de la gira promocional de su nueva producción "Encuentros", el virtuoso flautista zuliano estará ofreciendo lo mejor de su repertorio en el Teatro de la Opera de Maracay, hoy jueves 4 de agosto a partir de las 8:00 p.m. Los beneficios de este concierto serán destinados a la "Fundación Nuestras Manos", destinada a crear una casa hogar, dirigida a brindar ayuda a todos aquellos niños y jóvenes que no presenten unas condiciones socioeconómicas y educacionales idóneas.

Fuente: http://www.el-aragueno.com/cultura.htm

Eugenio Montejo premio Octavio Paz

El poeta venezolano recibió el galardón de manos del presidente Vicente Fox

Según el jurado su obra es como un parque lleno de árboles raros

Ciudad de México. El poeta venezolano Eugenio Montejo recibió la noche del lunes el Premio Octavio Paz de Poesía y Ensayo en la capital mexicana, en una ceremonia en la que el presidente Vicente Fox elogió su reflexión crítica como "un ingrediente indispensable en la vida democrática".


Al recibir el galardón de manos de Fox, Montejo, autor de obras como Elegos, Trópico absoluto, Algunas palabras y La ventana oblicua, dijo que su primera reacción al conocer el veredicto del jurado había sido de "honor, alegría y responsabilidad".

"En primer término, se trata de un alto honor, porque es un premio que proviene de México, el país de más acendrada tradición cultural de nuestro continente", afirmó.

"Además me ha proporcionado una innegable alegría, una alegría que puedo compartir con mi familia y con mi país, en un tiempo cuando los percances de nuestra política y del militarismo autocrático no nos proponen demasiada alegría", dijo.

Mas información:
http://tiempolibre.eluniversal.com/2005/08/03/til_art_03312A.shtml

Cátedras de gastronomía en Venezuela

Pocos deben saber que en Yaracuy aguarda una iniciativa con sabor propio en América Latina. En la Universidad Nacional Experimental de Yaracuy funciona desde hace cuatro años una carrera –Ciencia y cultura de la alimentación– que si bien forma tecnólogos de alimentos, ofrece de paso –y allí la novedad– cátedras de cocina y gastronomía. “Nosotros no graduamos chefs, pero le damos una herramienta más a los egresados, porque les enseñamos a conocer los procesos tecnológicos a través de la cocina. En una sola carrera se ofrece tecnología, nutrición y gastronomía”, comenta Humberto Arrieti, coordinador de la cátedra de Cocina y Cultura gastronómica. Así, aunque de allí saldrán profesionales con un perfil tecnológico para trabajar en la industria de alimentos, hay quienes al final se inclinan por la cocina como vocación duradera. “Si de 10 estudiantes salen tres futuros cocineros, estoy feliz”, comenta Arrieti.

Página web: www.uney.edu.ve/

Niños cantores venezolanos ofrecen conciertos en Madrid

Los niños cantores de la Orquesta Sinfónica y Cantoría Juvenil de Lara ofrecerán dos conciertos en España mañana 3 y jueves 4 de agosto.

El concierto de mañana se celebrará en los jardines de San Lorenzo del Escorial, en Madrid, y el del día jueves 4 de agosto se realizará en el Ateneo de la capital.

Esta agrupación, que representó a Venezuela en el I Festival Internacional de Coros Argentina 2003, en el de Bogotá (Colombia) 2004 y en el Festival Coral "Música Sacra a Roma 2005", nació en 1987 gracias al compromiso de su directora, Libia Gómez de D'Addona, con la educación musical y el movimiento coral venezolano.

Los niños cantores han participado en montajes, con las mejores orquestas de su país, de la "Sinfonía N. 2" de Mahler, "Dixit Dominus" de Haendel o "Magnificat" de Bach, entre otros.

También han trabajado con los directores Gustavo Dudamel, Giuseppe Sinoppoli, Helmut Riling, Simon Ratle y Clausio Abbado; y son invitados permanentes de los Festivales Internacionales "America Cantat", "Vinicio Adamés" y "D'Canto".

Fuente: http://www.el-aragueno.com/cultura.htm

"Jardín Lumínico" de PATRICIA VAN DALEN

La artista
Patricia Van Dalen, nació en Maracaibo, estado Zulia, en el año 1955. Se graduó como Diseñadora Gráfica en el Instituto de Diseño Fundación Neumann de Caracas. Entre 1980 y 1986 se formó y trabajó en París, Francia, con el reconocido artista cinético Yaacov Agam en un método de educación visual para niños. Ha sido profesora en la Fundación Instituto de Diseño y en la Escuela de Arquitectura de la Universidad Central de Venezuela. Desde 1978 ha participado en numerosas exposiciones individuales y colectivas, así como en salones nacionales e internacionales. Su trayectoria le ha hecho merecedora de numerosos premios.

El Jardín Lumínico abarca el tramo de la autopista desde la urbanización Santa Inés hasta Santa Rosa de Lima con dos interrupciones de grama












El espacio de la autopista de Prados del Este es complejo y potencialmente maravilloso a la vez. Es el centro de mayor circulación del tránsito hacia el valle del suroeste de Caracas, se estima que unos 60 mil vehículos diarios pasan por la zona.Cuenta con un mural, de unos 700 metros lineales, adyacente a las urbanizaciones Santa Rosa de Lima y Santa Fe. Conforma uno de los paredones urbanos de mayor interés visual en el amplio contexto que va de la curva del Hotel Tamanaco hasta el acceso a La Trinidad y es catalogado como un excelente sector estratégico. http://www.analitica.com/va/arte/actualidad/8155990.asp

Las trancas a todo color

La hermosa creación de la artista plástica Patricia Van Dalen posee una longitud de 1.200 metros cuadrado y es considerado el más largo de todo el país. Constituye una secuencia de 14 colores sobre cerámicas

A partir de este domingo 31 de julio los usuarios de la autopista Prados del Este disfrutarán de una gama de 14 colores en todo su esplendor, al circular por el tramo desde Santa Inés hasta la rampa de acceso a Santa Rosa de Lima, al ser inaugurado el Jardín Lumínico, que es una obra de la artista plástica Patricia Van Dalen.
La idea de la obra, que nació hace 4 años a través de un concurso que organizó la Alcaldía de Baruta en 2001, está enmarcada en un proyecto de recuperación de espacios y paisajismo del municipio. Recuerda Van Dalen que en este concurso participaron 11 artistas y un distinguido jurado, coordinado por los arquitectos William Niño y Eva Arredondo, escogió este mural que proponía el montaje en cerámica y planteaba el desarrollo de una gama de 14 colores.

http://www.eluniversal.com/2005/07/30/ccs_art_30401A.shtml

Bautizo del libro "El Rock en Venezuela " (1955-2004)

Por primera vez se aborda toda la historia del rock venezolano, desde sus orígenes a fines de los años cincuenta hasta el presente

Un nuevo título se suma a la colección "En Venezuela" que edita la Fundación Bigott. Se trata de "El rock en Venezuela", del periodista y locutor Gregorio Montiel Cupello. En el año 1955 la música rock, proveniente de los Estados Unidos, llegó al país para quedarse y hacer bailar y cantar al venezolano.

A partir de ese momento se siente el influjo de esta disciplina musical que va generado numerosos adeptos y grupos locales. Bandas como Los Impala, Los Supersónicos, Los Darts o Los 007 marcaron la pauta inicial de lo que hoy es el rock venezolano, hasta llegar a los actuales Desorden Público, Los Amigos Invisibles y Caramelos de Cianuro.En un principio los rockeros acuden a las canciones de importantes músicos anglosajones para versionarlas y traducirlas al castellano, las cuales se convierten en éxitos que animan a numerosos jóvenes a formar sus propias bandas.

Así van surgiendo diversos conjuntos que, a pesar de estar notablemente influenciados por la experiencia estadounidense e inglesa, conservan y experimentan a lo largo de los años con técnicas y estilos propios de nuestraidiosincrasia, logrando una música que los diferencia y les ha otorgado reconocimiento en el extranjero, sin dejar de lado sus orígenes.

Gregorio Montiel Cupello se pasea por el backstage del rock and roll criollo desde una perspectiva documental, y hace un inédito recorrido por cincuenta años de rock en Venezuela. Entrevistas realizadas a conocedores y creadores como Rudy Márquez, Edgar Alexander, Trino Mora, Carlos Moreán, Adib Casta, Cappy Donzella, Frank Quintero, Guillermo Carrasco, Gerry Weil, Jorge Spiteri, Vytas Brenner, Paul Gillman, Pablo Dagnino y Horacio Blanco, entre otros, enriquecen el recuerdo de quienes protagonizaron la tendencia musical que ha ocupado un rol sin igual desde los años 50 hasta la actualidad."El rock en Venezuela" relata por primera vez en el país en forma de libro, el progreso y evolución de este estilo musical desde sus inicios a mediados del siglo XX, pasando por la influencia estadounidense, hasta llegar a las nuevas perspectivas latinas; los primeros conciertos, los lugares frecuentes para rockear, los grupos que se formaron, la influencia hippie, underground, psicodélica, punk y grunge, así como las letras que lograron fama. Montiel Cupello recurre en su investigación a los protagonistas que hicieron historia en Venezuela a través de los toques y canciones que han hecho saltar a por lo menos cinco generaciones.

Fuente: estilomaracaibo.com

Las frases de Biscucuy en el libro de Lenín Fernández

En el mercado literario entró por la puerta grande el libro "Biscucuyanadas... Glosario de vocablos y regionalismos" del escritor y trabajador cultural Lenín Fernández. El libro se publicó bajo el patrocinio del Instituto Municipal de la Cultura de Biscucuy, en el estado Portuguesa, siendo supervisado por el Taller Experimental de Literatura. Nosotros entramos en contacto con este exponente del arte en nuestra visita a la Exposición de la Mega, en la ciudad de Guanare, y el encuentro fue en la Casa de la Cultura de Biscucuy.
El crítico y escritor Tirso Linares expresa que Lenín Fernández es un eterno expositor que entendió la importancia de las pequeñas cosas, por eso se preocupó en guardar para la vida esas palabras sencillas de la gente de nuestros pueblos. En su libro "Biscucuyanadas" se recogen esas palabras y textos que se pronuncian por las calles de un pueblo cualquiera, que bien puede ser su natal Biscucuy, del estado Portuguesa.
Por su parte, Tomás Jurado Zabala en la introducción del libro escribe que Lenín busca en esas subculturas de la gente sencilla de Biscucuy la expresión basada en códigos restringidos que denotan claramente que en esa región existe dos formas de discursos o, dicho de otra manera, dos lenguajes diferentes. Un bilenguaje. Lenín nos lleva a todos los pueblos de Venezuela y si lo deseamos a "Nuestra América".

Fuente: Aquiles Ortiz Bravo (http://www.el-aragueno.com/cultura.htm)

Iván García, músico venezolano, "Traigo de todo" para reencuentro con Venezuela

Iván García participará este jueves en el XXX Aniversario de las Orquestas Juveniles e Infantiles de Venezuela, con un recital que lleva por nombre Traigo de todo y que presentará en la Sala Ribas del Teatro Teresa Carreño.

El Teatro Teresa Carreño recibirá en sus espacios al cantante venezolano Iván García, quien se reencontrará con el público caraqueño, haciendo un alto en su agenda de conciertos en Europa. Bajo el nombre Traigo de todo, los asistentes a esta cita podrán disfrutar de un recital que se paseará por diversos géneros musicales que van desde lo popular hasta lo académico, como reflejo de la formación de este bajo cantante que desde hace tres décadas hace exitosa carrera en el viejo continente.

Traigo de todo estará conformado por un programa que incluye fragmentos de obras de Mozart, temas de Antonio Estévez, Henry Martínez, Omar Acosta, Vicente Emilio Sojo, entre otras melodías propias del acervo popular venezolano, caribeño y español, fusión de ritmos concebida por el propio cantante, en compañía de destacados músicos venezolanos.
En los últimos tiempos ha participado en los más prestigiosos teatros, festivales y recitales: Teatro Colón de Buenos Aires, Opera de Tel Aviv-Israel, Opera de Lyon, Comedie de Montpellier, Gran Teatro Liceu y Teatro Lliure de Barcelona, Teatro dei Rinnovati de Siena, Liceo de Salamanca, Teatro Arriaga de Bilbao, Odeon de París y el Teatro Español de Madrid.

Fuente: www.rctv.net

ÁNGEL SÁNCHEZ REVELA DETALLES DEL TRAJE DE NOVIA QUE USÓ BULLOCK

“Sandra quería algo clásico”

Confeccionado completamente en Caracas y es de color marfil.
La actriz pidió un traje de novia tradicional, pero conservando la característica etérea que destaca a Sánchez. El venezolano, en entrevista exclusiva al Diario Panorama (www.panodi.com) desde Nueva York, acotó que se realizaron tres pruebas en tres ciudades distintas de Estados Unidos. “Me dio placer verla bailando con uno de mis diseños”, dijo.

Karelys Inciarte

Ángel Sánchez se radicó en Nueva York en 1998. Quería comerse la Gran Manzana a punta de alta costura, diseños livianos y dedicación. El pasado sábado 16 de julio, lo hizo: fue su firma la que llevó el traje que lució la actriz Sandra Bullock para su boda con Jesse James.
Sandra sólo quería casarse una vez en la vida y luego de 40 años dio el sí, cubierta con un traje de novia tradicional, en una ceremonia íntima y rodeada sólo de amigos y del venezolano, quien diseñó la prenda en el más estricto secreto.
“Esto ha sido una locura luego de que salió la noticia...”, contestó el trujillano en entrevista exclusiva con PANORAMA.
Las nupcias de “Miss Simpatía” con el conductor de Monster Garage representó, para el arquitecto de la moda, uno de los retos más importantes de su carrera.
Desde Nueva York, el AS dijo sentirse muy satisfecho y reveló algunos detalles de cómo saboreó este capítulo en su vida...
- Usted viajó a Los Ángeles por el enlace. ¿Cómo resultaron sus días después de saberse la noticia?
- Tras la boda de Sandra en Los Ángeles me tomé una semana de descanso... No chequeé ni emails ni mensajes. Esto ha sido una locura luego de que salió la noticia... eso es justamente lo que significa trabajar para una celebridad del rango de Sandra Bullock.
- ¿Cómo recibió la confirmación de que usted sería el encargado de vestirla, en especial, luego de que ella declarara que sólo quería casarse una vez en su vida?
- Yo no podía creer que había sido el escogido por ella para su traje de novia... nunca antes le había hecho un traje de boda a ninguna estrella, y desde el principio Sandra me pidió que mantuviera eso en secreto hasta luego de la boda... y así lo hice.
- ¿Cómo fue ese primer encuentro entre ambos?
- Ella y yo desde que nos conocimos nos entendimos muy bien y tuvimos una especial energía...
- Trascendió que la protagonista ya había usado uno de sus trajes, pero que nunca habían tenido contacto...
- Ella había visto mis diseños en revistas y tiendas y pidió una cita privada conmigo hace cinco meses aquí, en Nueva York. Hicimos clic y empecé a trabajar en el diseño.
- Además de la completa confidencialidad, ¿cuáles fueron las exigencias o expectativas de la actriz? ¿Hubo algo de extravagancia hollywoodense?
- Ella quería algo clásico, encaje, tul y un look bien tradicional... quería que mantuviera de mi estilo un look etéreo, que caracteriza mi trabajo; es decir, nada de telas pesadas o de grandes bordados...
- De Bullock siempre se destaca su sencillez; sin embargo, ¿cómo fue trabajar con ella para una ocasión tan importante? ¿Hubo presión?
- Me dio total libertad... Sandra es una mujer muy especial, siendo tan famosa no tiene actitud de “diva” y al empezar a trabajar con ella me di cuenta de su calidad humana.
-Siendo algo tan secreto, ¿cómo fue el proceso de creación?
- El proceso se hizo muy fácil. Sólo tres pruebas, en tres ciudades distintas: una en Nueva York (aquí en mi showroom. Vino de noche y casi de incógnito). La siguiente fue en Chicago (ella estaba filmando una película allá y me pidió que viajara a encontrarme con ella) y la última fue en Los Ángeles... en su casa. Esa prueba fue perfecta, no hizo falta nada de cambios ni alteraciones. Todo salió sin ningún contratiempo...
-La unión de las estrellas no se supo sino hasta dos días después. ¿Fue difícil mantener el secreto?
- Imagínate guardar ese secreto. Hasta el final nadie sabía que ella se casaba y mucho menos que yo le hacía el traje... Ni imaginaba que me invitaría. Al final, ella misma, después de la última prueba, estaba tan contenta y satisfecha por su traje, que me llamó al día siguiente para invitarme a su boda.
- ¿Se esperaba esa reacción?
- Nunca lo pensé, pues fue algo muy familiar y entre amigos. Nada de ir a una fiesta tipo “red carpet”, pero me dio mucho placer verla bailando y contenta con uno de mis diseños.

DETALLES
TRAJE Fue confeccionado completamente en Caracas y es de color marfil. Telas El tul y el encaje son franceses y la organza es italiana.
CONFECCIÓN Duró un mes completo (entre viajes).
DISEÑO La base es lana de seda, sobre la que cae la organza y un doble ruedo de tul. La espalda es cruzada y está rematada con un escote cruzado y botones clásicos forrados.

¡Sí al matrimonio gay! Prohíban el mixto

Claudio Nazoa

El Nacional (18/07/05)

El mes pasado, estando en España, tuve la oportunidad de presenciar en Madrid la manifestación contra el matrimonio gay. Había monjas, curas y en su mayoría, un gentío feísimo que no entiendo por qué perdían su tiempo tratando de impedir que los gay se casen, en lugar de intentar que a ellos alguien los quiera.
Esto de que la gente esté a favor o en contra de la homosexualidad es ridículo, también lo es que ellos traten de obligar a quienes no somos a serlo, tal como hacen los gay talibanes que quisieran que constitucionalmente todos pertenezcamos al gremio.
Antes, los condenaron a muerte, luego los llevaron presos, después los segregaron y los internaron en manicomios, más tarde los toleraron y hoy pueden casarse.
Me preocupa que lo que venga es que sea obligatorio.
Ahora, que parte de la humanidad se vuelve más tolerante, es lógico pensar que las personas de un mismo sexo puedan casarse para hacerse la vida imposible entre ellos, tal como hacemos los que nos casamos con nuestro sexo opuesto. Este es el meollo de la cuestión, lo que hace daño no es si la gente que se casa es gay, es el matrimonio en sí mismo lo que nos está volviendo locos a los seres humanos.
Los homosexuales se fregaron con esto del matrimonio, ya no se les podrá llamar gay, que significa alegre, ahora tendrán que conocer el infierno y comenzarán a llamarse sad, que significa triste.
Pronto tendrán el “Día del orgullo sad” y saldrán a las calles a manifestar pidiendo que les vuelvan a impedir casarse.
Pero bueno, creo que ha llegado el momento de a quienes nos gusta casarnos como “manda Dios”, para aprovechar la confusión y pedir que prohíban los matrimonios mixtos, que a mi entender y experiencia, son los que hacen daño.
Casi todas las personas mayores de treinta años que conozco ya se casaron y divorciaron o siguen juntos y se odian; otros, no hayan que hacer con el fastidio y aburrimiento de ser felices juntos.
La gente, en general, casi no puede vivir consigo misma, hay algunos que hasta se suicidan porque no se soportan y, sin embargo, van y se casan para compartir su vida imposible.
Yo me he casado y divorciado seis veces, gracias a que las mujeres ponen en práctica mi ya conocida teoría: no hay cosa que le guste más a una mujer que un hombre que no le convenga.
Los lectores dirán, éste está resollando por la herida ¡Pues sí! Y una herida grande y cara. Yo he perdido 6 apartamentos, 12 neveras, 16 televisores, 15 lavadoras, 22 licuadoras, 5 carros y 1 camioneta que todavía estoy pagando.
Muebles ¡los que quieran! Además, mensualmente, varios tribunales me quitan las tres cuartas partes de los 3 millones que me paga El Nacional.
Lo peor es que todas las mujeres que he tenido y tengo en la actualidad me han montado cachos y ahora viven con ellos en los apartamentos que yo pagué, paseando en los carros que les dejé.
Así que amigos gay, cásense, pero por favor, apoyen a las víctimas para que prohíban los matrimonios No me importa lo que diga o piense la gente. Yo no soy gay, pero si en Venezuela continúan con los matrimonios mixtos y legalizan los otros, yo me voy a buscar un novio para casarme y quitarle todo cuando me deje.
Tengo varios amigos con dinero que además me gustan, porque si me voy a meter no va a ser con un limpio.
Pienso con felicidad que cuando me case con alguno de ellos, le podré llegar tarde, me echaré palos con mis amigotes, no tendré miedo a salir o que él salga embarazado, jugaremos dominó y bolas criollas. Cuando aparezca una cucaracha gritaremos y al final la mataremos los dos, cuando se espiche un caucho lo montaremos juntos o a lo mejor me hago el loco para que lo monte él sólo ¡Jamás! tendremos que subir el aro de la poceta y compartiríamos la subida del botellón de agua hasta el apartamento.
Pero esas son puras ilusiones, porque yo estoy tan salao con esto de los matrimonios, que capaz que cuando consiga a ese hombre ideal será el único en la historia de la humanidad que se devuelva y me lleve una mujer para la casa, y lo peor, que a lo mejor hasta me enamoro de ella y me vuelvo a casar.

Diego Alvarez Muñoz, venezolano, percusionista y actualmente uno de los más importantes cajoneros de España.

"Quiero llevar el cajón al lugar que se merece"

"Yo vivo mi cultura a través del cajón... soy más venezolano que una arepa y eso lo llevo conmigo a todas partes", afirma Diego, quien ha girado por el mundo con los grandes del género: Antonio y Manuel Reyes, La Tati, Joaquín Cortés, Sara Baras y más recientemente Azúcar Moreno.
De profundas raíces musicales, Diego, hijo de Morella Muñoz, lamenta que poco a poco en España el flamenco se haya convertido en un negocio. "El problema de Operación Triunfo ha sido horroroso porque barrió con todo, hasta con el flamenco".
Instrumentista, Diego Alvarez Muñoz, mejor conocido como "El Negro", se hizo su camino en España tocando en la academia de flamenco Amor de Dios. "Es difícil meterte en un género que no es el tuyo y los gitanos son particularmente cerrados, pero una vez que entras son como tu familia".
Su aspiración es tocar música propia, compuesta para el cajón, no para una coreografía. "Siempre he fusionado el cajón con otros ritmos y particularmente me gusta experimentar con la música académica de la cual provengo".
Diego proviene de la escuela de las Orquestas Sinfónicas Juveniles y al igual que su madre disfruta interpretando música popular y académica.
Puede parecer extraño que el mejor intérprete de cajón flamenco actualmente en España no sea español, pero es que el cajón flamenco tampoco es oriundo de Andalucía. Las capacidades percusivas de este instrumento y su introducción al flamenco son obra de Paco de Lucía y es una historia con apenas 27 años.
Un cajón improvisado por los esclavos que llegaron a Perú para tocar su música sin necesidad de tambores se convirtió muchos años después en un instrumento fundamental en la ejecución de los palos flamencos.

http://www.eluniversal.com/2005/07/27/til_art_27313C.shtml

http://www.dimedonde.net/magazine/articulos.php?id=190&seccion=12

"¡Por fin un trailer venezolano que atrapa al espectador!"

Este jueves 28 de julio tenemos la primera proyección en Venezuela de la película Secuestro Express...
Del Director Venezolano
Jonathan Jakubowicz

El director venezolano Jonathan Jakubowicz, figura como "estrella en ascenso" en un trabajo especial publicado por The Hollywood Reporter, sobre cuatro jóvenes directores latinos, la "nueva generación de Hollywood" que atrae la atención de la industria cinematográfica norteamericana debido a su "talento para contar historias" y sus "herencias culturales únicas".Partiendo de los comentarios realizados por el director sobre las disparidades económicas venezolanas, evidenciadas en la próxima a estrenarse Secuestro Express, The Hollywood Reporter, comenta la reacción que los hermanos Bob y Harvey Weinstein (Presidentes de Miramax) tuvieron al ver la opera prima de Jakubowicz. http://www.cantv.net/entretenimiento/resena.asp?id=74033&cat=4&Fresena=TRUE
El film cuenta con la bendición del afamado director Robert Rodríguez, el mismo de Sin City y El Mariachi, entre otras, quien intervino en la posproducción del largometraje y es como se dice coloquialmente, "el novio de la madrina", pues su esposa, la venezolana Elizabeth Avellán, es una de las productoras ejecutivas junto a Eduardo Jacubowicz. Además, la película contará con la distribución de Miramax Film, una de las más poderosas en Estados Unidos.


Secuestro Express narra la lucha de una joven pareja por sobrevivir a un rapto que los lleva por las entrañas de Caracas de manos de tres antisociales que esperan obtener con ellos su último pago. Del mismo modo, el film explora la anatomía de uno de los crímenes de mayor crecimiento en la actualidad, desde las perspectivas de las víctimas y los victimarios.
El largometraje está protagonizado por la argentina Mia Maestro, el panameño Rubén Blades y el venezolano Jean Paul Leroux. Completan el elenco los locales, Carlos Julio Molina (Dj13), Pedro Pérez y Carlos Madera.
A pesar de que la película se terminó de rodar hace tres años (luego del paro petrolero de 2002), fue recientemente cuando la pareja Avellán y Rodríguez pusieron su toque de Midas en la cinta, logrando incluso que Miramax se interesara en la historia.


http://www.eluniversal.com/2005/07/27/til_art_27316C.shtml

Orquesta con estampillas propias

Una edición de estampillas conmemorativa de los 25 años de la Orquesta Sinfónica Municipal de Caracas (OSMC), presentaron este sábado 23 de julio la OSMC, la Alcaldía del Municipio Bolivariano Libertador y el Instituto Postal Telegráfico de Venezuela (Ipostel).
La serie, diseñada por los artistas plásticos Toña Vegas e Iván Estrada, está compuesta por 10 estampillas y 10 postales que presentan los distintos instrumentos que forman la orquesta sinfónica. Esta exclusiva edición consta de cien mil estampillas de Bs. 500, cien mil de Bs. 1.000 y cincuenta mil de Bs. 2.000, según comunicado recibido
Toda la colección se encuentra recogida en un álbum especial que Ipostel pone a disposición del público y que contiene, además, el sobre del primer día, pieza de alto valor para los coleccionistas y un boletín informativo desplegable, en el cual se reseña a la OSMC y se describe la serie de estampillas que forman la edición.

http://www.eluniversal.com/2005/07/27/til_art_27312E.shtml

Angel Sánchez, diseñador venezolano

Sandra Bullock se casó

La actriz llegó al altar con un vestido de novia del diseñador venezolano Ángel Sánchez

Sandra Bullock GETTY IMAGES

Sandra Bullock ya es toda una señora. La protagonista de Miss Congeniality contrajo matrimonio con Jesse James, la estrella del programa Monster Garage (Discovery Channel), en una ceremonia realizada en un rancho al norte de Santa Bárbara, CA, informó la revista PEOPLE en su sitio Web. Tanto los representantes de la actriz como algunos de los invitados a la boda confirmaron que la pareja se casó en el Folded Hills Ranch en Solvang, CA....

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Lunes 18 de julio, 2005 5:10pm



Mas información sobre Angel Sánchez:
http://semana.terra.com.co/opencms/opencms/Semana/articulo.html?id=81035
La novias de Angel Sánchez 2003
http://www.eluniversal.com/estampas/anteriores/191003/encuentros.shtml

Una pintora aragüeña en Madrid

En los espacios expositivos "Yataki" de la ciudad de Madrid, se está llevando a efecto la exposición de la artista plástico aragüeña Mate González Schadendorf, quien es licenciada en Diseño Gráfico. También cursó estudios plásticos en Estados Unidos y en la ciudad de Salzburgo, en donde compartió experiencias profesionales con el maestro de Catia, Jacobo Borges.
En informaciones de prensa que han llegado a nuestra redacción, se nos apunta que Mate deja ver todo el proceso creativo que tiene, logrando que la pintura se salga del cuadro tradicional y se convierta en lo que por los momentos se denomina instalaciones plenas de signos distintivos de la creadora, en donde el color y la forma son elementos de la composición.
A manera de epílogo, los amigos de "Yataki", nos dicen que Mate, influenciada por los colores, las formas y el aroma de su país, se refugia en la añoranza de sus recuerdos para crear una pintura orgánica a través de la cual logra hacer viajar al espectador a su propio interior, para que el mismo descubra sus recuerdos y añoranzas. Mate es de estos lares y hace camino al andar por la tierra de Machado.

Aquiles Ortiz Bravo - Diario El Aragueño (http://www.el-aragueno.com/cultura.htm)

Orlando Poleo es el maestro de los percusionistas latinos

Dentro del mundo de la música afrocaribe, una de las referencias más importantes es la de este venezolano, inspirador de muchos ejecutantes.
El Caribe ha evolucionado en el aspecto musical, formando un lenguaje propio en cada ciudad, en cada país. Los músicos de estas regiones están hoy más que nunca enterados de lo que ocurre músicalmente más allá de sus fronteras geográficas. El jazz es atractivo por no ser música de multitudes, donde se puede crear, ser flexible y por las oportunidades que brinda de crecer músicalmente. Venezuela, no se ha quedado atrás en este proceso evolutivo y posee excelentes músicos, ejecutantes y virtuosos que fácilmente pueden estar en cualquier ALL-STAR del mundo del Latin Jazz y uno de ellos es: Orlando José, Poleo, nacido en Caracas el 13 de Diciembre de 1962, en Sarría una populosa parroquia de la capital Venezolana. Para finales de los años 70, tocaba al lado del Nano Grand en la Orquesta Epa y con quien grabó su primer disco. Entrando a los años 80's, la parroquia de Sarría era centro de atención por parte de los Melómanos, Rumberos y Salseros, el Taller de el CONAC se convirtió en el centro del acontecer musical del barrio y mas allá, fue semillero de una de las mayores canteras de percusionistas que se ha formado en Caracas.
Con apenas 15 años, pasa a formar parte de la agrupación Sabañón, reemplazando al conguero quien se había ido a prestar el Servicio Militar, al lado de su amigo Pablo García(saxofonista) y posteriormente funda el Grupo Autana en el año 1979, al lado de sus amigos del barrio, entre los que podemos nombrar a Néstor Pérez en la congas, Xavier Padilla en el Bajo, dicha banda es referencia obligada al momento de hablar de rumba en caracas de los años 80's, la cual se mantuvo hasta el año 1988.

Mas información:
http://laconga.org/orlando_poleo_ol.htm

Entrevista de ANA MARIA HERNANDEZ G. en el Diario El Universal (Venezuela)
http://www.eluniversal.com/2005/07/17/til_art_17314A.shtml